Flecha

Xavier Monsalvatje

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Con una amplia y destacada trayectoria internacional reconocida por la utilización en sus proyectos de distintas técnicas tradicionales cerámicas, Xavier Monsalvatje (Valencia, 1965) nos ofrece una visión crítica y desencantada sobre la sociedad de consumo contemporánea, el relato del poder y su filosofía del miedo; sobre el impacto del desarrollo moderno en un paisaje post-industrial, deshumanizado, que es la memoria de nuestra propia evolución e historia reciente. Sin victimismo alguno y con una claridad absoluta, jarrones, platos, dibujos, lienzos y otras piezas escultóricas son el soporte para cuidadas pero ácidas narraciones visuales donde Monsalvatje despliega un mundo particular de imágenes complejas en las que se conjugan la estética del cómic de línea clara con cierto horror vacui barroco y las influencias del expresionismo, el futurismo o la pintura metafísica, de las reflexiones de Ítalo Calvino o Paul Virilio y de toda la ciencia-ficción que se ha hecho realidad, de Verne a Orwell y más. En su trabajo, destaca la labor de ceramista y la definición exacta de la línea de dibujo, el elemento narrativo y el montaje de distintas escenas sobre el mismo plano. Pero por encima de todo es el discurso crítico y directo lo que atrapa al espectador. 

Xavier Monsalvatje ha realizado residencias artísticas en John Michael Kohler Arts Center en Sheboygan, Wisconsin, en Bornholm Kunstmuseum en Dinamarca, en Yingge Ceramics Museum en Taipei o University of Wisconsin, entre otros. Su obra ha sido expuesta a nivel internacional, destacando la exposición en el Palais de Tokyo en París como parte de la Biennale Internationale Métiers d’Art & Création Revelations. 

  • «Nuevas tierras», 2020. Barro rojo y engobes, 1025º C. 68 x 24 ø cm
  • «Plato 113», 2020. Collage sobre papel. 102 x 153 cm
  • «El Puerto (Cartografía de una adolescencia)», 2020. Plato de loza, azul cobalto bajo cubierta, 1025º C. 40 ø x 3 cm
  • «El Grao (Planimetría de mi infancia)», 2020. Plato de loza, azul cobalto bajo cubierta, 1025º C. 35 ø x 3 cm
  • «Route key», 2020. Collage sobre tabla. 89 x 61 cm
  • «Plano de un sueño», 2020. Arcilla, engobe y reflejo metálico. 32,5 ø x 3 cm
  • «Cartografía de un pensamiento», 2020. Barro de colada y pigmento negro, 1025º C. Instalación eléctrica, LED, sonido. 22 x 12 x 18 cm
  • «Downtown way», 2020. Barro rojo y engobes, 1025º C. 42 x 23 x 2,7 cm.
  • «El sueño pancelado», 2020. Barro rojo y engobes, 10251 C. 29 x 36,8 x 2,8 cm
  • «Línea 1», 2020. Lápiz sobre papel Bristol Strathmore 270 gr. 22 x 30 cm
  • «Milwaukee ruta 1», 2020. Lápiz sobre papel Bristol Strathmore 270 gr. 30 x 22 cm
  • «Marcel Duchamp Still Pissing», 2016. Urinario. Pigmento negro sobre esmalte blanco. 75 x 38 x 51 cm. Kohler, Wisconsin
  • «Achtung!», 2020. De la serie Covid-19. Plato de loza. Pigmento negro bajo cubierta. 2,5 x 40 Ø cm
  • «Watch Out! Keep Your Distance!», 2020. De la serie Covid-19. Plato de loza. Pigmento negro bajo cubierta. 2,5 x 26,5 Ø cm
  • «Atención estado de alarma», 2020. De la serie Covid-19. Plato de loza. Pigmento negro bajo cubierta. 2,5 x 31 Ø cm
  • «Haz oídos sordos a los bulos», 2020. De la serie Covid-19. Plato de loza. Pigmento negro bajo cubierta. 2,5 x 26,5 Ø cm
  • «Preste atención mantenga la distancia», 2020. De la serie Covid-19. Plato de loza. Pigmento negro bajo cubierta. 2,5×31Ø cm
  • «All Seeing Eyes». Jarrón de loza, en dos partes. Azul cobalto bajo esmalte transparente. 1000º C. 165 x 40 Ø cm
  • «La ciudad desintegrada». Jarrón de loza, en dos partes. Azul cobalto bajo esmalte transparente. 1000º C. 125 x 30 Ø cm
  • «No usar en caso de ignorancia». 2016. Plato loza, colorante negro bajo cubierta. Pistola realizada a molde con pasta de colada. 41 x 2 cm